Dramaturgie

La dramaturgie est une posture d’accompagnement singulière qui peut prendre plusieurs formes selon le projet en présence. Il s’agit cependant toujours d’inviter l’artiste à créer un champs référentiel avec son œuvre et à clarifier ses codes de jeu. Ce processus a avant tout l’ambition de créer une complicité et un environnement relationnel sécure pour que la dramaturgie puisse occuper cette place de premier regard qui lui est propre.

 

Voici quelques pistes qu’un accompagnement dramaturgique peut emprunter : 

Garantir la maitrise intellectuelle du spectacle/ préciser les buts recherchés et affiner la lecture de l’œuvre

Soutenir la présence scénique par la transmission de techniques de jeu et de pratiques somatiques

Avoir une fonction de regard extérieur sur la partition

Soutenir à l’organisation et la planification de la création

Clarifier le processus de création et ses enjeux

Florent Lestage crédit photo Camille Demolliens

Sur la saison 2025/2026, trois projets sont suivis par Barbara Gay dans le cadre de leur production :

  • Aline Ladeira, Cie Diffractions, spectacle RDV à l’aube / Théâtre performatif, d’objets et d’images
  • Florent Lestage, Cie Lapsus, spectacle Il parait que / Cirque, éco-clown et jonglerie irresponsable
  • Emma Verbeke, La Volière de Velours, spectacle Nôt Pièce (recréation) / Cirque, sangles, bottes en caoutchouc et paillettes
Emma Verbeke crédit photo sasukzer

« Il y a quelque chose de la profondeur de l’observation, quelque chose d’inhérent à celle que je suis qui trouve sa place dans la fonction de regard. J’aime être celle qui accueille l’Autre dans sa vulnérabilité. J’aime être la complice, celle avec qui l’on partage gestes et intentions, recherche et création.

Après avoir passé des années à regarder des corps de cirque agir en scène, après avoir passé autant de temps à regarder des clowns en voie d’apparition en me formant moi même, après avoir tracer mon propre chemin d’écriture, j’ai décidé en 2021 de passer la certification en dramaturgie du cirque du CNAC.

A cette occasion, j’ai investi pleinement la question de la dramaturgie du clown. J’ai appliqué ce que j’ai appris à cette pratique, et enfin pu nommer des fondamentaux qui constituent aujourd’hui un lexique de travail pour l’auteurice que je suis, lexique que je partage volontiers.

Je vis ma fonction de dramaturge avec beaucoup de joie. Et ce terme me va bien. Il raconte un rapport technique à l’œuvre, à l’écriture. Il raconte aussi une distance. Celle nécessaire pour rester à ma place et laisser l’auteurice libre de faire ses propres choix. Et c’est ce que j’aime par dessus tout, être témoin d’êtres libres, debout, qui réalisent leur désir de création le cœur à l’ouvrage.

Créer est un engagement intime, profond. Un chemin où il convient d’être vu, accueilli, écouté, entendu pleinement. Ce sont les qualités que je mets en œuvre dans mon accompagnement. Mes ressources humaines au service de la Création. »

Barbara

Florent Lestage crédit photo Camille Demolliens